舞蹈编导夏冰以其东方风致本土性，尊重地域文化人文性，讴歌群众人民性，跨界融汇创新性，目观为美可视性，信物意象情感性，框架坚固，脉络清晰，缤纷呈现白发戴花见神采，六幺催拍舞频传的舞蹈作品：编导《土家老幺妹》获中华人民共和国文化部“群星奖”金奖和湖北省政府“五个一”工程奖；创编并领舞《儿行千里》获湖北省舞蹈家协会举办“金凤杯”舞蹈大赛金奖，入选央视重阳节《红叶风采》专题晚会演出；创编并领舞《时尚阿婆唱大戏》获广东省文化厅主办艺术节歌舞大赛银奖第一名，并在央视“舞蹈世界”栏目滚动播出，入围央视频“红色经典，百年传承”展播，并被评为优秀作品。
《儿行千里》：中宵万里思亲梦，深沉与恒久的母爱。
夏冰编导并领舞的《儿行千里》这部精致绵长的舞蹈，让经典唐诗《游子吟》“慈母手中线，游子身上衣”流动起来。
熊维平老师指导舞蹈《儿行千里》，在音乐选材与地方风俗上给予夏冰详实资料，潜心协调庞杂而琐碎的排练动作节奏等精密细节，营造出具有象征感和仪式性的舞台格局与气场。多部作品获奖的宋乔老师根据江汉平原传统民间歌谣《十许鞋》进行《儿行千里》音乐创作，结构完整巧妙，刚柔对比，情感细腻，高潮段用交响手段配器，大气震撼，动人心弦，让人回味，上佳之作令母爱这道光，在心中照得更加通亮。夏冰作为节目编导，在案头构思、结构把握、道具设计、精细排练等方面都展现出独特创意和专业素养，写实又写意的针脚，织就了《儿行千里》的满目华章。
夏冰编导制作现代题材舞蹈《儿行千里》，用最简单的人物与故事给了最震撼的“母与子”视觉效果：一根红线，牵动母子脐带。母亲为远行儿子赶制鞋垫，一针一线，一刚一柔，刚而尖利，柔而绵长。儿子舞步轻盈，活泼纯真，嬉皮笑脸地给母亲捶背、穿针、推搡、耍赖，与母亲角力中，欢快自得，唤醒观众童年记忆。
儿行千里，母心亦随之漂泊，刻骨铭心的不仅是母亲的伟光，还有缝补光阴茫然的细腻动作，微妙波动，令人动容。由实及虚，母亲做了一个梦，健壮儿子托举母亲，母亲半跪，再次丈量孩子的脚，母爱是永远不会离线的后盾。舞蹈最后，全部演员向北方位移冲，音乐一收，母亲奉出鞋垫，如同奉献了整颗心。前动后静，戛然而止，时代的喧闹消失，整个宇宙都大不过一个人的心。情绪运用堪称夏冰必杀技，尾声支撑《儿行千里》内在的价值表达即是“无声”。每个母亲“无声”，情绪翻涌、胸有千言化作“此时无声胜有声”，缝合成时代一阕留白。所有的爱都镌刻在望眼欲穿的目光里，向观众心里投下余波荡漾的情感炸弹。母亲之爱，如同大地之爱，尊前慈母在，浪子不觉寒。
《土家老幺妹》：老来须尽欢，追求纯真美好的勇士！
月儿也摆手，风儿也摆手，高山也摆手，大河也摆手，土家老幺妹，摆手动心弦。
幺在土家族语言中是最小的意思，家中最小的妹妹叫么妹，幺对应老，是阅历、修养，不选幺妹，选老幺妹，是夏冰反其道而行之的出人意表之作。塑造越老越俏、越老越美，越老越欢歌的土家幺妹形象。
舞者身着土家传统服饰摆手舞蹈，老幺妹赤诚如日光，坦荡如长风，真诚又热烈，明媚又洒脱，她的眼神充满光彩，笑容洋溢。每一个动作都充满了力量自由、尽情绽放。
土家文化积淀下来的瑰宝摆手舞，“单摆”“双摆”，顺拐、颤动，夏冰深得精髓，删繁就简，回旋往复，铺排情绪，反复运用土家族摆手舞的经典动作，强化的记忆成了土家族舞蹈语汇“文化索引”。土家老幺妹与天地同醉，与万象共舞。节奏趋缓，老幺妹跳累一屁股坐倒，姐妹们扶持鼓劲，老幺妹摆摆手，自己来。幽默的跳脱，不破坏整体的质感与氛围，反而更似夕阳与时舒卷，撒出晚霞照亮半边天空。月出东山，夜空澄澈，比之白日多了几许诗意。簪花催酒，为霞满天。伙伴一起托举老幺妹，老幺妹朴素而纯粹的姿态，更像一个人核心“精气神”，谨以白头之约，载酒宴游，共享风流。
湖北省歌舞剧院国家一级作曲(指挥)、“楚天技能名师”万传华担纲音乐配器合成，作曲白忠义，灵魂制作，生动而强烈的音乐魅力，一新耳目，锦上添花。激情的知音，知音的激情，热情的灵魂，灵魂的热情，缘分的和谐，和谐的缘分，岁月也奈何不了那颗火热的心。
摆手舞蹈带来的不单单只是它本身，更能赋予一个快乐的、有趣的、积极向上的灵魂！愿有岁月可回首，且以深情同白头。
《时尚阿婆唱大戏》：为霞尚满天，传统与现代的酬唱。
戏台是个小世界，不单故事有趣、唱得好听，还有漂亮的戏服和俊俏的人儿。
夏冰带领一群时尚阿婆身着戏服，手持精致扇，唱念做打，夏冰领舞运用俏花旦形象，戏曲点翻，串翻，小跳步，错步，晃手，甩头亮相，精巧俏皮。男领舞是铜锤花脸形象，《唱脸谱》京腔一起，铿铿锵锵，热热闹闹，意气轩昂、风姿潇洒。铺垫慢板，青衣贵妃醉酒，琼楼玉宇，百花依依。轻移莲步，妩媚婀娜，醉态靡靡，哀而不伤，一往情深。时尚阿婆跟着唱戏，穿插一段快板rap，“说实话京剧脸谱本来确实挺好看，可唱的说的全是方言怎么听也不懂……”，运用丑角形象，幽默诙谐，激情四溢，神采飞扬。高潮华彩，金声玉振，风雅热烈，舞蹈、戏曲全面展开，衣袂翻飞，归韵收音，叹为观止。
万传华为夏冰舞蹈量身作戏曲音，时尚阿婆唱脸谱、贵妃醉酒，或大宇正气，雷霆相激，或清越而甘，婉转风韵。快板谐趣，变奏时尚，既有古典优雅又有现代张力，既有厚重底蕴，又不失时尚气息，在人们熟悉的情境中再现，加强了与观众的共情与共鸣。
国潮崛起，《时尚阿婆唱大戏》是夏冰对传统戏曲文化致敬、传承、解读、呈现，并与现代舞蹈技巧、rap相结合、碰撞、交融，时尚阿婆仿佛穿越时空，玩味着，回荡着、掉弄着，醉梦相杂，跌跌撞撞，盛世况味，叩着灵魂。
夏冰编导下的三个剧目，是对中华优秀传统文化和思想精神深入开掘，小道具小物件承载着时代印记和地域特色，被自然熨帖地融进舞蹈语汇和表现形式上，努力完成其个性化的艺术呈现，实现传统文化和民族精神的当下书写。《儿行千里》利用红线作为小道具，既是脐带线，也是信马由缰的爱和无尽情丝的牵念。落点之小，仅有一线、一母、一子，徐徐牵引，有波澜，有爱意，有编导寄寓，有中国的美学，虽是一线，足见天地。《土家老幺妹》以小道具花包头展现心花怒放，幺妹前加一个老，是编导神来之笔，通俗易懂接地气，白发带花，老来闲趣，重章叠唱土家摆手舞手势精华造就一波“文艺复兴”，将生活舞得有滋有味，把日子过得活色生香。《时尚阿婆唱大戏》，以贵妃握的扇子为道具，唤起观众对于正旦青衣的审美想象。将不同时空京剧展现在舞台，不是简单的“跨界混搭”，而是编导独具匠心，奏响新时代交流交融，各美其美、美美与共的“黄钟大吕”。向上有艺术，向深有命运，向下有故事，在留白中放进自己的生命体验，《儿行千里》的情，《时尚阿婆》的时尚，《土家妹老幺妹》的俏，努力做到每个作品都有记忆点，每一步舞都是风景、都有嚼头。
夏冰，艺名夏毓曼，湖北恩施人。自幼喜爱舞蹈，八岁开始练习体操，随后又学习了武术，十四岁时，她被恩施州歌舞团破格录取为舞蹈演员，毕业于北京舞蹈学院编导系，是国内集演、编、导、授、撰于一身的优秀舞蹈家，创作了几十部高水平的舞蹈作品，全国、省级各类金奖数十项，包括双人舞《山丹丹》获中华人民共和国文化部、广电部联合举办的“新时代杯”舞蹈大奖冠军，双人舞《汉水情丝》获中华人民共和国文化部群星奖金奖，在1999年即举办了个人舞蹈专场《希望在金秋》。夏冰深受舅舅陈以文烈士的影响，家族历史激发了她对红色文化的兴趣，她会定期前往重庆“中美合作所”的渣滓洞纪念地向舅舅致敬，同时从先烈事迹中汲取灵感，创作《东方红》《接龙桥》等具有深远意义的全国、全省金奖作品。数年担任“绿色中国行” 走进世界苗乡大型公益晚会歌舞总编导、中国乌江苗族踩花山开幕式文艺展总导演。除作为舞蹈家、编导活跃在舞台上外，夏冰还担任过清华大学的名誉顾问和武汉市的城市职业学院副教授。得时代力量承托，曾被评为“全国德艺双馨艺术家”“全国文化推广大使”“全国优秀教师”等多项荣誉称号。
文火慢炖、精雕细琢至每一舞蹈动作的诚意，夏冰创编的作品经常引发舞者、观众、评论家拿着放大镜拆解舞蹈语汇。夏冰一直觉得舞蹈演员的生命里在于作品，鞭笞自己不能闭门造车，不仅研习经典作品，也常去求教北舞学院，汲取向上的能量。所谓活着的力量，不过是一生认准一件事，以之为道，在日复一日的舞蹈劳作中，一串一串动词，汇集为一个个形容词，比如真，比如善，比如美，万事尽意，无愧无憾。
